人类在改造自然中不当的索取行为所酿成的苦果最终需要人类自己面对，如乱砍滥伐造成的山洪暴发和泥石流、工业废气与汽车尾气等排放造成的大气污染和酸雨、工农业以及生活废弃物排放导致水污染，等等。许多灾难片正是面对全球性的种种生态环境问题，引导人们反思自己的行为，反思社会经济发展模式。然而，意识到问题并不意味着问题的解决，在2009年底的哥本哈根气候峰会上，各方虽然在表面上都打着应对气候变暖、保护地球母亲的旗号，但实际上却各自打着自己的小算盘，盘算着如何迫使其他国家“埋单”而减免自己的义务。南太平洋岛国图卢瓦气候问题代表弗里在大会上曾毫不掩饰地说道：“今天早上醒来时，我哭了。作为一个成年人，这很难启齿，但我的国家的命运，就掌握在各位的手中，谢谢！”不知岛国的眼泪、益恶化的气候，何时能真正唤醒良知，让世界各国履行责任，肩负起破解环境难题的重任。
　　
　　三、数字特技打造的视听盛宴
　　
　　“现代电影是感官的盛宴，声、光、色的强刺激”，电影在叙述方式上追求事实逼真的现时性效果，灾难片的神奇之处就在于通过视听语言表现出恢宏大气的场面和灾难压境时的过程细节，它可以将地球上种种天翻地覆、生灵涂炭的灾难场景不可思议地再现于银幕之上，这在电影特技出现以前是不可想象、不可能完成的艺术创作。美国电影大师格里菲斯说：“科学技术的进步和发展令人更加真切地感受到电影这位艺术殿堂的‘第十位缪斯女神’正以我们所无法估计的潜在能力，神奇地发展。”灾难片更是数字特技最明显的受益者之一，尤其是数字虚拟影像生成技术的大行其道使得灾难影片获得突飞猛进的发展。
　　
　　在被人们津津乐道的《泰坦尼克号》一片中，为了重现海难的场面，导演詹姆斯·卡梅隆做了一个惊人之举：再造了一艘“泰坦尼克”。剧组为泰坦尼克号模型建造一个超大型水池，关键之处是它安装了由计算机控制的升降装置，这样就可以控制模型下沉，以表现沉船场面。电影《后天》的制作成本高达12 500万美元，而其中将近90%的预算都用来制作特技效果。《2012》在灾难片的特技效果制作上可谓“无与伦比”，它囊括了以往灾难片的曾经运用过的各种元素，并加以全面升级。
　　
　　作为灾难片的两大利器——摧枯拉朽的毁灭和动人心魄的最后啾鸣，都离不开技术美学的支撑。艺术创新永无止境，数字技术介入电影制作后，极大地解放了束缚创作人员表现艺术想象、遨游艺术世界的技术镣铐，改变了传统电影拍摄的方式，不用摄影机同样能获得高度逼真的画面，背景画面、视觉元素，甚至人物塑造，都可以由电脑“凭空”创造出来，奇观影像不再神秘莫测，电影发展也在经历了有声时代、彩色时代之后进入了一个充满魅力的数字时代。毋庸置疑，由电影技术在影片中为观众所带来的新奇感和审美愉悦应该得到承认和肯定。
　　
　　当然，事物发展总有一定的限度，过分依赖数字技术，也会面临电影艺术性的丧失，在数字技术大行其道的今天，有关“邪恶冲动代替了理性，感官刺激取代了艺术升华”“图像的泛滥使艺术更明晰也更表象”等批评也随之而来。有些影片过度炫耀本来是为电影艺术创作服务的数字技术，将其“极端化”“放大化”，甚至盲目认为只要有“数字特技”就是好电影，陷入“技术理性”难以自拔。本雅明曾经有这样一句经典论述：“‘机械复制时代的艺术’总以视觉奇观迎合流行趋势。”不可避免，以数字技术造就的灾难影片，若是脱离了引人入胜的剧情和发人深省的内涵，必然也将沦落为技术的附庸。
　　
　　四、结语
　　
　　对于灾难片的价值根源，有学者总结认为：“艺术是人以独特的方式满足人的生命需要的产物。……灾难片作为一种艺术形式，它的意义就在于它满足了观众的生命需要。”④
　　
　　灾难影片之所以长盛不衰，可以唤起不同国家与民族的共同情感，关键在于灾难来临时对社会普世价值的展示与刻画。它具有深厚的文化内涵，观众通过灾难影片中灾难场景的集体记忆，从而对自然灾难、人为灾难乃至世界末的来临感同身受，从而在灾难意识和道德困境的拷问下，反思如何与自然和谐相处，如何看待社会发展所付出的惨重代价，如何去珍惜那些在常生活中常常被忽视的关心与被爱。