中国动画片主要缺陷分析
　　
　　[摘要]20世纪90年代以来，我国动画片停滞不前。随着数字技术西兴东沿，我们开始向美、等发达国家学习，但在经济效益的诱惑下，负面元素的吸纳也让我们不自觉地把动画片的精神格调降低，把审美教育价值忽略，把本民族优秀题材不再深入发掘，把形而上的动画片理论研究靠后，导致“邯郸学步”现象频发。现如今，动画片已变成产业，遍地开花。一窝蜂地涌上，不经过理智的导引，必将很快地溃散。本文针对这些现象，对中国动画片的主要缺陷条分缕析、补偏救弊，旨在为找寻我们自己的动画片出路进献绵薄之力。
　　
　　[关键词]中国动画片；缺陷；受众；民族文化；教育价值
　　
　　20世纪90年代以来，我国动画片停滞不前。随着数字技术西兴东沿，我们积极地向美、等发达国家学习，但在学习、模仿技术的同时，又躲不开经济效益的诱惑，把暴力等负面元素也兼收并蓄，盲目模仿，逐渐把动画片的精神格调降低，把审美教育价值忽略，把本民族优秀题材不再深入发掘，把形而上的动画片理论研究靠后，导致“邯郸学步”现象频发，粗制滥造者有之，肤浅者有之，昙花一现者有之，不一而足。
　　
　　一、对美、动画片的负面接受盲目模仿
　　
　　首先，忽略了美、动画片的精神内涵和民族特色。美、动画片除了在角色、动作、场景、情节、特技等方面的制作技术精良之外，大都还具有丰富的文化内涵和鲜明的民族特色。美国动画片多表现个人主义或是对自由独立的追求，注重塑造典型环境中的典型形象，情节幽默，动作和表情丰富而夸张。而本动画片经常把人性中的崇高与邪恶猥琐以两个极端同时表现，很多题材源于本的民族文化，并带有鲜明的本民族文化特征。由此，我国年青一代潜移默化地对动画片中传达出来的美、民族文化向往之、模仿之，而对我国的本民族的传统文化却相当陌生。
　　
　　其次，忽略了美、动画片对受众的致密细分。在本，动画片分为3～12岁、13～18岁和18岁以上年龄段三个等级，根据不同层次的受众爱好创造多元化题材的动画片。在美国，也非常重视受众细分，尤其重视6～11岁的儿童受众，为之开发的产品最多，并将这一类受众按照性别再次细分，为之创作开发适合不同生理、心理特征的产品。而我们国家对动画片的受众还没有进行深入的剖析，这是亟待解决的问题。
　　
　　再次，忽略了美、动画片中负面信息的巨大危害。本动画片生产数量众多，但质量却良莠不齐。本动画片为增强视觉冲击力的“高效”元素，大量采用暴力、色情元素来吸引观众。而近年来，中国动画片在学习过程中欠缺甄别，对负面元素也盲目效仿。现今已有专家呼吁对动画片中的暴力、色情倾向应当引起关注。
　　
　　歌德把艺术作品分为三个因素：材料、意蕴、形式。逐本溯源，中国动画片对美、动画片的模仿被束缚在单纯地对“形式”模仿上。但毋庸置疑，动画片的所有技术都要自始至终为了情节的需要，都要服务于艺术。提高技术水平诚然重要，但艺术源于生活而高于生活。因此，动画片的文化底蕴问题才是重中之重。
　　
　　二、偏离本土背景
　　
　　“民族的才是世界的。”动画片的创作者首先要立足于本土文化基础上，领会传统文化的精髓，提升动画片的文化内涵和精神格调，树立中国动画片的独特风格，在此基础上再去吸收其他国家的先进手段作为补充，进而创新。若不如此，我们只能邯郸学步，丧失我们传统文化的成功经验，使作品缺失精神内涵和民族特色对人的吸引和触动力量。
　　
　　三、艺术语言的表现力亟待提升
　　
　　目前，中国动画片在角色、动作、场景上欠缺表现力，不能满足主题需要，运用动画语言的能力差；制作技术不成熟，画面质量不高。
　　
　　作为一种艺术形式，动画片具有独特的表现方式和手段，它需要通过视觉语言——造型、色彩、音乐、画面、镜头、运动、蒙太奇等来表现故事主题。中国当代动画片在制作技术上仍处在不成熟阶段，对艺术语言的应用则更为薄弱。有的动画片主题很好，但视觉语言的表达弱，导致再好的主题也不被受众接受，再好的文化也无法显现光华。
　　
　　四、不成功的动画片带来的阴霾束缚
　　
　　经历了“文革”，动画行业也遭遇了巨大冲击，只零星生产了几部被评价为像是“课外教材一样的写实主义的”儿童教育动画片。因此就有部分人以此认定“把动画片定位给儿童”或是“重视教育价值”的创作思想都是错误的，这种思想给以后的动画创作投下了阴影。这样偏激地认定以点概面，长此以往，必将作茧自缚。
　　
　　首先，所谓的“动画片定位给儿童”，这是一个颇有争议的命题，且不论它正确与否，单论所谓的“定位”问题，则是细分受众的问题，而“细分受众”无疑是正确的。现今国际动画产业的发展已证明了这一点。而在动画片的众多类别的受众当中，“儿童”显然是与动画片最相应、最忠实、最核心的受众之一，所以，动画片在追求视觉效果的同时，还要对所展示的主题精神下工夫，以适应受众需求，这一点是不可忽视的。
　　
　　其次是动画片是否应该“重视教育价值”的问题。教育功能本身就是艺术的重要功能之一，艺术教育就是以审美为基础的教育，其本质就是以情感人、潜移默化、寓教于乐。可见，动画片是应当“重视教育价值”的。
　　
　　复次，关于“课外教材一样的动画片”。不可否认，从视觉传达的方式方法上看，有些中国动画片的确不能称得上是成功的，主题的表现生硬刻板，如同说教。但从动画片的美育价值来看，动画片对儿童的教育和引导是基于审美的，如果动画片真的能够担当起儿童课外教材的这一重任，引领儿童的心灵，那将会是不教而教，润物无声的。
　　
　　再次，对于“写实主义”理解见仁见智，简单概括地讲它是一种艺术手法和艺术精神。而动画片作为一门涉猎了多种艺术形式的综合艺术，它的成败不能由某种单一的元素所决定。
　　
　　所以笔者认为，这类动画片是特定历史阶段的产物，它们的失败不在于“定位受众”“重视教育价值”“成为课外教材”“写实主义手法”等方面，而是在于题材不够丰富，剧本创作比较刻板，并带有教条性；角色的性格塑造不丰满，不典型；艺术表现力欠佳，是被束缚的，呆板的，甚至是拙劣的；欠缺文化内涵和精神意蕴；不符合儿童的认知、审美、娱乐的心理需要；制作技术不精良，过于简单粗糙；从教育哲学的角度讲，这类动画片是过度地倾向了教育的社会功能，即政治、经济、社会的需要，而忽略了教育最纯粹、最根本的对“人的发展”的作用。